SKUP SZTUKI | ART COLLECTION POINT

SKUP SZTUKI, WYSTAWA INDYWIDUALNA (POP-UP) Filipa Ignatowicz

Kurator: Przemysław Łopaciński

Galeria w Ruchu (Stocznia Cesarska- Gdańsk, 80-863 ul. Popiełuszki)

Wernisaż wystawy: 21.07.2024 o godz.: 18:00

Wystawa "SKUP SZTUKI" jest ironicznym projektem, swego rodzaju malarsko-performatywnym pastiszem, który eksploruje rolę sztuki w dobie społeczeństwa konsumpcyjnego. Projekt składa się z dwóch zestawów obrazów. Na tych pierwszych przedstawieniem jest jedynie wymalowana informacja o wymiarach płótna wyrażona w metrach lub centymetrach kwadratowych z podanymi wymiarami. Drugim cyklem są prace zachowujące się jak bannery, z funkcjonującym numerem telefonu do tytułowego fikcyjnego skupu, naśladujące estetykę polskich domorosłych “grafików komputerowych” i małomiasteczkową bannerozę. Wszystko to sprawia, że wystawa przybiera tutaj formę kuriozalnej oferty.

W dobie społeczeństwa konsumpcyjnego, sztuka w coraz bardziej otwarty sposób staje się towarem podlegającym prawom rynku. Projekt SKUP SZTUKI podkreśla ten aspekt, przekształcając potencjalne dzieła i teksty kultury w surowiec- w metry kwadratowe płótna, co symbolizuje ich redukcję do wartości materialnej. 

Jednocześnie, ekspozycja odnosi się do demokratyzacji kultury. Ironiczne podejście do powszechnego poczucia wyrafinowania czy bogactwa świata sztuki ma sprawiać wrażenie dostępności. Dlatego to dobra okazja by rozpocząć swoją przygodę ze sztuką- obserwując skupowanie obiektów niezależnie od ich estetycznych wartości (bo coraz częstszym jest patrzenie na twórczość jak na towar inwestycyjny, niczym internetowe tokeny). Informacja o wymiarach płótna podkreśla wpływ zasad rynku na dzieła i strategie artystów. 

Ten zestaw prac jest rozszerzony także o akcyjne mini-aspekty biurokratyczne, które nawiązywać będą w swojej kwintesencji do pierwszego artysty-firmy, czyli Witkacego. Całościowo ekspozycja stworzy w zasadzie poliptyczną scenografię dla performance’u, który ożywi tytułowy "skup sztuki"- miejsce, gdzie wartość dzieł jest monetyzowana ze względu na płaszczyznę, a nie estetykę, (czasem też ze względu na kaprys skupującego). Działanie performatywno-partycypacyjne polegać będzie na rzeczywistym uruchomieniu SKUPU SZTUKI na jeden wieczór. Stanowi to rodzaj rozszerzenia wcześniejszych działań związanych z traktowaniem cytowanej sztuki innych jako tworzywa (artUNBOXING). Podczas wernisażu widzowie będą mogli przynieść swoje prace i "sprzedać" je w skupie niczym złom albo butelki zwrotne, do czego gorąco zachęcamy, jednak zastrzegamy, że środki skupującego są ograniczone. W dodatku proponowane ceny na pewno nie będą uczciwe, bo nie będą zbliżać się do tego jak chcielibyśmy, żeby praca twórcza była wyceniana. Po więcej informacji odsyłamy do regulaminu SKUPU SZTUKI.

Zrealizowano ze środków Miasta Gdańska w ramach Stypendium Kulturalnego.


____________________________________________________________

ART COLLECTION POINT, A SOLO EXHIBITION (POP-UP) by Filip Ignatowicz 

Curator: Przemysław Łopaciński 

Galeria w Ruchu (Imperial Shipyard - Gdańsk, 80-863 Popiełuszki Street) Exhibition opening: 21.07.2024 at 18:00

The "ART COLLECTION POINT" exhibition is an ironic project, a kind of painterly-performative pastiche that explores the role of art in a consumer society. The project consists of two sets of paintings. The first set features only the painted information about the canvas dimensions, expressed in square meters or centimeters, with the measurements provided. The second set consists of works that behave like banners, with a functioning phone number for the titular fictional collection point, mimicking the aesthetics of Polish amateur "graphic designers" and small-town banner advertising. This all contributes to the exhibition taking the form of a bizarre offer.

In the era of consumer society, art increasingly becomes a commodity subject to market rules. The ART COLLECTION POINT project emphasizes this aspect by transforming potential artworks and cultural texts into raw materials – square meters of canvas, symbolizing their reduction to material value.

Simultaneously, the exhibition refers to the democratization of culture. The ironic approach to the common sense of sophistication or wealth in the art world is intended to create a sense of accessibility. Therefore, this is a good opportunity to start your adventure with art – observing the collection of objects regardless of their aesthetic value (as it's becoming more common to view creativity as an investment commodity, like online tokens). The information about the canvas dimensions highlights the influence of market rules on artworks and artists' strategies.

This set of works is also expanded with bureaucratic mini-aspects, referencing the first artist-company, Witkacy, in their essence. Overall, the exhibition will create a polyptych-like set design for a performance that will bring the titular "art collection point" to life – a place where the value of works is monetized based on surface area, not aesthetics (sometimes also based on the collector's whim). The performative-participatory action will involve the actual operation of the ART COLLECTION POINT for one evening. This serves as an extension of previous activities related to treating cited art by others as material (artUNBOXING). During the opening, viewers will be able to bring their works and "sell" them at the collection point like scrap or returnable bottles, which we strongly encourage, though we note that the collector's funds are limited. Additionally, the proposed prices will certainly not be fair, as they will not come close to how we would like creative work to be valued.

For more information, please refer to the ART COLLECTION POINT regulations.

Realized with funds from the City of Gdańsk as part of the Cultural Scholarship.